Escultura de ancestro esquelético inspirada en Rapa Nui | Escultura de madera polinesia | Principios del siglo XX
- Precio habitual
- $500.00
- Precio de venta
- $500.00
- Precio habitual
No se pudo cargar la disponibilidad de retiro
Escultura de ancestro esquelético inspirada en Rapa Nui | Escultura de madera polinesia | Principios del siglo XX
Descripción
Más
Menos
Contexto histórico y origen
Región: Polinesia, tradición de Rapa Nui (Isla de Pascua)
Cultura: Inspirado en Rapa Nui
Material: Madera tallada a mano
Período: Probablemente principios del siglo XX
Descripción
Esta llamativa escultura de madera tallada a mano representa una forma humana esquelética alargada inspirada en las célebres figuras moai kavakava de Rapa Nui, o Isla de Pascua, una de las tradiciones escultóricas más distintivas de la Polinesia.
La figura se caracteriza por una cabeza exagerada, parecida a un cráneo, con cuencas de los ojos circulares profundamente hundidas, una nariz larga y angular con cavidad central abierta, dientes expuestos, orejas prominentes y un torso esquelético dramáticamente representado.
El pecho está tallado con un esternón claramente articulado y costillas curvadas, enfatizando deliberadamente la apariencia demacrada del cuerpo. Largos y delgados brazos se extienden verticalmente a los lados, terminando en dedos incisos individualmente, mientras que las piernas estrechas continúan hacia abajo hasta pies sencillamente tallados.
El tratamiento general recuerda fuertemente el lenguaje visual de los moai kavakava de Rapa Nui, figuras de madera que se distinguen por sus cuerpos esqueléticos y prominentes cajas torácicas. Los ejemplos históricos se asociaban con ancestros y seres sobrenaturales conocidos dentro de la tradición de Rapa Nui como akuaku.
La superficie oscurecida muestra un extenso roce, arañazos, abrasiones, madera más clara expuesta y una coloración irregular que le dan a la escultura una poderosa apariencia envejecida.
Características
- Cabeza dramáticamente agrandada, parecida a un cráneo
- Cuencas de los ojos ahuecadas profundamente hundidas
- Nariz larga y angular con calado
- Dientes tallados individualmente
- Esternón y caja torácica prominentemente tallados
- Brazos y piernas excepcionalmente alargados
- Dedos de manos y pies incisos
- Superficie oscura envejecida con amplio desgaste
Importancia cultural
Los moai kavakava representan una de las formas más reconocibles de la escultura tradicional en madera de Rapa Nui. Su nombre incorpora la palabra de Rapa Nui que se refiere a las costillas, lo que refleja las inusualmente prominentes cajas torácicas y la anatomía demacrada que definen la forma.
Los relatos históricos y los ejemplos de museos que se conservan asocian estas figuras con ancestros, espíritus y prácticas ceremoniales. Algunas se llevaban o se suspendían del cuerpo durante importantes ocasiones comunitarias, mientras que otras se guardaban en las casas cuando no se usaban. Su anatomía esquelética las conectaba visualmente con la muerte y el reino ancestral, conservando al mismo tiempo una poderosa sensación de vitalidad sobrenatural.
Estado
La escultura se encuentra en buen estado general con un extenso desgaste superficial consistente con la edad, el manejo y la exhibición. Hay arañazos, abrasiones, roces, pequeños desconchones, áreas de madera más clara expuesta, coloración oscura irregular de la superficie, pequeñas grietas y pérdidas dispersas del acabado en toda la pieza. Las cuencas de los ojos y la abertura nasal están intencionalmente ahuecadas profundamente como parte del tallado. Hay un desgaste visible alrededor de la cabeza, la cara, las extremidades y los detalles anatómicos sobresalientes.
Dimensiones (aproximadas)
Alto: 17 pulgadas
Ancho: 3,5 pulgadas
Antigüedad (aproximada)
Probablemente del siglo XX
Procedencia
Anteriormente formó parte de una antigua colección privada de Toronto, ON, Canadá, reunida en torno a artefactos africanos, arte tribal y material etnográfico.
Descripción
Contexto histórico y origen
Región: Polinesia, tradición de Rapa Nui (Isla de Pascua)
Cultura: Inspirado en Rapa Nui
Material: Madera tallada a mano
Período: Probablemente principios del siglo XX
Descripción
Esta llamativa escultura de madera tallada a mano representa una forma humana esquelética alargada inspirada en las célebres figuras moai kavakava de Rapa Nui, o Isla de Pascua, una de las tradiciones escultóricas más distintivas de la Polinesia.
La figura se caracteriza por una cabeza exagerada, parecida a un cráneo, con cuencas de los ojos circulares profundamente hundidas, una nariz larga y angular con cavidad central abierta, dientes expuestos, orejas prominentes y un torso esquelético dramáticamente representado.
El pecho está tallado con un esternón claramente articulado y costillas curvadas, enfatizando deliberadamente la apariencia demacrada del cuerpo. Largos y delgados brazos se extienden verticalmente a los lados, terminando en dedos incisos individualmente, mientras que las piernas estrechas continúan hacia abajo hasta pies sencillamente tallados.
El tratamiento general recuerda fuertemente el lenguaje visual de los moai kavakava de Rapa Nui, figuras de madera que se distinguen por sus cuerpos esqueléticos y prominentes cajas torácicas. Los ejemplos históricos se asociaban con ancestros y seres sobrenaturales conocidos dentro de la tradición de Rapa Nui como akuaku.
La superficie oscurecida muestra un extenso roce, arañazos, abrasiones, madera más clara expuesta y una coloración irregular que le dan a la escultura una poderosa apariencia envejecida.
Características
- Cabeza dramáticamente agrandada, parecida a un cráneo
- Cuencas de los ojos ahuecadas profundamente hundidas
- Nariz larga y angular con calado
- Dientes tallados individualmente
- Esternón y caja torácica prominentemente tallados
- Brazos y piernas excepcionalmente alargados
- Dedos de manos y pies incisos
- Superficie oscura envejecida con amplio desgaste
Importancia cultural
Los moai kavakava representan una de las formas más reconocibles de la escultura tradicional en madera de Rapa Nui. Su nombre incorpora la palabra de Rapa Nui que se refiere a las costillas, lo que refleja las inusualmente prominentes cajas torácicas y la anatomía demacrada que definen la forma.
Los relatos históricos y los ejemplos de museos que se conservan asocian estas figuras con ancestros, espíritus y prácticas ceremoniales. Algunas se llevaban o se suspendían del cuerpo durante importantes ocasiones comunitarias, mientras que otras se guardaban en las casas cuando no se usaban. Su anatomía esquelética las conectaba visualmente con la muerte y el reino ancestral, conservando al mismo tiempo una poderosa sensación de vitalidad sobrenatural.
Estado
La escultura se encuentra en buen estado general con un extenso desgaste superficial consistente con la edad, el manejo y la exhibición. Hay arañazos, abrasiones, roces, pequeños desconchones, áreas de madera más clara expuesta, coloración oscura irregular de la superficie, pequeñas grietas y pérdidas dispersas del acabado en toda la pieza. Las cuencas de los ojos y la abertura nasal están intencionalmente ahuecadas profundamente como parte del tallado. Hay un desgaste visible alrededor de la cabeza, la cara, las extremidades y los detalles anatómicos sobresalientes.
Dimensiones (aproximadas)
Alto: 17 pulgadas
Ancho: 3,5 pulgadas
Antigüedad (aproximada)
Probablemente del siglo XX
Procedencia
Anteriormente formó parte de una antigua colección privada de Toronto, ON, Canadá, reunida en torno a artefactos africanos, arte tribal y material etnográfico.
También te puede interesar
