Grande statue de Bouddha agenouillé en pierre peinte dorée | Sculpture dévotionnelle bouddhiste d'Asie du Sud-Est | Circa XIXe siècle
Description
Plus
Moins
Contexte historique et origine
Région : Myanmar (Birmanie)
Matériau : Bois sculpté avec dorure partielle et surface peinte
Période : Période Mandalay, vers le XIXe siècle
Description
Cette impressionnante sculpture dévotionnelle représente un dévot bouddhiste agenouillé, les mains jointes en prière (añjali mudrā), un geste traditionnel de révérence offert devant les images du Bouddha. Les figures de ce type étaient couramment placées dans les temples et sanctuaires monastiques birmans comme des assistants symboliques participant à une dévotion éternelle.
La figure est représentée assise sur une base rectangulaire, les jambes repliées sous le corps, les paumes jointes en prière respectueuse à la hauteur de la poitrine. L'expression faciale sereine, les oreilles allongées et les traits stylisés et lisses reflètent les traditions sculpturales raffinées associées à l'art religieux birman de la période de Mandalay (1857-1885).
Des traces de dorure partielle originale subsistent sur toute la sculpture, en particulier le long des robes, des traits du visage et des mains en prière, soulignant les contours de la sculpture. La surface conserve des zones de laque foncée et de décoration peinte, aujourd'hui naturellement usées par des décennies d'utilisation dévotionnelle et d'âge. Cette patine altérée crée une texture visuelle riche, caractéristique des sculptures de temple authentiques.
Les formes simplifiées de la robe de la figure et le modelage doux mettent l'accent sur le calme spirituel et l'humilité. De telles sculptures étaient traditionnellement exposées devant des images de Bouddha plus grandes, symbolisant la révérence perpétuelle des fidèles.
Caractéristiques
- Grande sculpture dévotionnelle birmane de temple
- Geste de prière traditionnel añjali mudrā
- Traces de dorure partielle et de décoration laquée d'origine
- Traits faciaux et sculpture de robe de style Mandalay
- Base sculpturale typique des figures d'assistants de temple
- Patine authentique liée à l'âge due à une utilisation dévotionnelle prolongée
Signification culturelle
Dans les temples bouddhistes birmans, des figures agenouillées représentant des dévots ou des moines sont souvent placées devant des images de Bouddha comme des fidèles éternels. Leurs mains jointes symbolisent la révérence, l'humilité et la dévotion aux enseignements du Bouddha.
Pendant la période de Mandalay, la sculpture religieuse birmane a prospéré sous le patronage royal. Des figures comme celle-ci étaient sculptées pour les monastères, les intérieurs de temples et les sanctuaires domestiques, souvent finies avec de la laque et des feuilles d'or. Au fil du temps, la dorure s'usait naturellement par la manipulation rituelle et l'exposition environnementale, créant les surfaces magnifiquement vieillies que l'on voit aujourd'hui.
Ces sculptures dévotionnelles représentent les traditions artistiques profondément spirituelles du Myanmar et restent des expressions importantes de la culture bouddhiste Theravada.
Condition
Bon état antique, conforme à l'âge et à l'usage dévotionnel. On observe une usure de surface de la dorure originale et des couches peintes, ainsi que des zones de bois exposé et une patine de laque. Des abrasions mineures et des irrégularités de surface sont visibles, mais la structure reste stable sans dommage majeur observé.
Dimensions (Approximatives)
Hauteur : 45,7 cm
Largeur : 21,6 cm
Profondeur : 25,4 cm
Âge (Approximatif)
140-180 ans
Provenance
Faisait autrefois partie d'une importante collection américaine d'art chinois, éventuellement associée au commerce d'art asiatique de Los Angeles. La figure a ensuite intégré une collection privée à Los Angeles, Californie, États-Unis, où elle a été conservée parmi un groupe plus large d'œuvres d'art chinoises et asiatiques.
En savoir plus
Découvrez l'art bouddhiste d'Asie du Sud-Est grâce à Art History Teaching Resources
Explorez notre collection sélectionnée de reliques bouddhistes et hindoues et de statues sacrées
Description
Contexte historique et origine
Région : Myanmar (Birmanie)
Matériau : Bois sculpté avec dorure partielle et surface peinte
Période : Période Mandalay, vers le XIXe siècle
Description
Cette impressionnante sculpture dévotionnelle représente un dévot bouddhiste agenouillé, les mains jointes en prière (añjali mudrā), un geste traditionnel de révérence offert devant les images du Bouddha. Les figures de ce type étaient couramment placées dans les temples et sanctuaires monastiques birmans comme des assistants symboliques participant à une dévotion éternelle.
La figure est représentée assise sur une base rectangulaire, les jambes repliées sous le corps, les paumes jointes en prière respectueuse à la hauteur de la poitrine. L'expression faciale sereine, les oreilles allongées et les traits stylisés et lisses reflètent les traditions sculpturales raffinées associées à l'art religieux birman de la période de Mandalay (1857-1885).
Des traces de dorure partielle originale subsistent sur toute la sculpture, en particulier le long des robes, des traits du visage et des mains en prière, soulignant les contours de la sculpture. La surface conserve des zones de laque foncée et de décoration peinte, aujourd'hui naturellement usées par des décennies d'utilisation dévotionnelle et d'âge. Cette patine altérée crée une texture visuelle riche, caractéristique des sculptures de temple authentiques.
Les formes simplifiées de la robe de la figure et le modelage doux mettent l'accent sur le calme spirituel et l'humilité. De telles sculptures étaient traditionnellement exposées devant des images de Bouddha plus grandes, symbolisant la révérence perpétuelle des fidèles.
Caractéristiques
- Grande sculpture dévotionnelle birmane de temple
- Geste de prière traditionnel añjali mudrā
- Traces de dorure partielle et de décoration laquée d'origine
- Traits faciaux et sculpture de robe de style Mandalay
- Base sculpturale typique des figures d'assistants de temple
- Patine authentique liée à l'âge due à une utilisation dévotionnelle prolongée
Signification culturelle
Dans les temples bouddhistes birmans, des figures agenouillées représentant des dévots ou des moines sont souvent placées devant des images de Bouddha comme des fidèles éternels. Leurs mains jointes symbolisent la révérence, l'humilité et la dévotion aux enseignements du Bouddha.
Pendant la période de Mandalay, la sculpture religieuse birmane a prospéré sous le patronage royal. Des figures comme celle-ci étaient sculptées pour les monastères, les intérieurs de temples et les sanctuaires domestiques, souvent finies avec de la laque et des feuilles d'or. Au fil du temps, la dorure s'usait naturellement par la manipulation rituelle et l'exposition environnementale, créant les surfaces magnifiquement vieillies que l'on voit aujourd'hui.
Ces sculptures dévotionnelles représentent les traditions artistiques profondément spirituelles du Myanmar et restent des expressions importantes de la culture bouddhiste Theravada.
Condition
Bon état antique, conforme à l'âge et à l'usage dévotionnel. On observe une usure de surface de la dorure originale et des couches peintes, ainsi que des zones de bois exposé et une patine de laque. Des abrasions mineures et des irrégularités de surface sont visibles, mais la structure reste stable sans dommage majeur observé.
Dimensions (Approximatives)
Hauteur : 45,7 cm
Largeur : 21,6 cm
Profondeur : 25,4 cm
Âge (Approximatif)
140-180 ans
Provenance
Faisait autrefois partie d'une importante collection américaine d'art chinois, éventuellement associée au commerce d'art asiatique de Los Angeles. La figure a ensuite intégré une collection privée à Los Angeles, Californie, États-Unis, où elle a été conservée parmi un groupe plus large d'œuvres d'art chinoises et asiatiques.
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